Сегодня поехала потренироваться у стенки, но пришлось вернуться из-за дождя, с испорченным настроением, с грустью... И только интернет порадовал - наткнулась на прекрасный пост ijunior  о Роджере Федерере. Спасибо автору! ( Читать )

Все таки даже в отстойной поделке французских гостей Чеховского фестиваля - "Болилоке" есть свои плюсы. Первый - встреча с хорошим человеком,  с реальным  другом и виртуальным френдом Лейлойsadnaslazdenii . Второй плюс - наши места оказались рядом с выходом, что избавило нас от  еще 45 минут недоумения, отвращения и пустоты. Целых два плюса в "Болилоке"! Не будь я вооружена позитивным мышлением, огорчилась бы, расстроилась и, возможно, даже стала бы катать жалобу г-ну Шадрину из Конфедерации театральных союзов :)))
Что касается привезенного французами "Болилока" (на который я польстилась и о котором слишком, слишком хорошо думала), то наш отечественный цирк лучше. Доказано еще Любовью Орловой ;)))  Клоунские репризы в цирке на Цветном бульваре в 100 раз остроумнее, смешнее и добрее!  
Еще один плюс нашелся! Главная героиня неплохо выговаривала свои реплики по-русски. Как специалист по РКИ ставлю ей пятерку и готова взять всю троицу в свои ученики, обещаю привить им тааакой интерес к лингвистике, что они оставят свои убогие "роли" и избавят зрителей от тошнотворного "Болилока".

Люблю Пушкина. Как поэта, как гения, как человека и личность. Со спектакля "Евгений Онегин" началась моя любовь к Таганке. Это удивительно точное попадание!

 
Всех с праздником! С днем рождения Александра Сергеевича!

Вчера набрела на ролик, где Андре Агасси и Роже Федерер играют в теннис на вертолетной площадке семизвездного отеля в Дубае - дух захватывает!
























Вот они - мастера высочайшего класса! )))))

Вчера с друзьями открыли теннисный сезон :)))) Два часа на корте - и еле доплелась домой, все болит... Но это такая приятная боль (щас я ее заборю на беговой дорожке).  Кстати, мои экзерсисы на беговой дорожке не пропали даром - за год сердце натренировалось, вчера не было ни отдышки, ни усталости. Мои партнеры после часа игры уже подустали, а мне хоть бы что! ))) Как это здорово. И как прекрасно почувствовать мяч на ракетке, услышать звук правильного удара, встретить несущийся мяч и направить его в другую сторону. 
Набоков обожал теннис и почти в каждом его романе есть упоминания о нем. В "Лолите" потрясающие картины игры, описывающие и  какие-то черточки Ло, и отношение к ней Гумберта - это описание действий теннистиста на корте "технически" правильное и необыкновенное чувственное! "Изящная  ясность  всех  ее движений находила свое слуховое дополнение в чистом, тугом звоне каждого ее удара. Войдя в ауру ее  власти,  мяч  делался белее,  его  упругость  становилась  качественно  драгоценнее.  Прецизионный
инструмент, который она употребляла по  отношению  к  нему,  казался  в  миг льнущего  соприкосновения необычайно цепким и неторопливым". "Никакой не существовало лукавинки в ее манере играть - если, однако, не считать за финту нимфетки веселое  равнодушие  к  исходу  игры.  Она,  столь жестокая и коварная в обыденной жизни, тут проявляла такую невинность, такую откровенность,   такое  доброжелательство  в  смысле  пласировки,  что  даже посредственному, но настойчивому игроку, как  бы  он  коряво  и  неумело  ни играл,  удавалось так прихлопывать и подрезывать мяч, чтобы проковырять себе
путь к победе". Какое удовольствие читать это! За теннис люблю Набокова еще больше ))))
Однако, мне не хватит одного раза в неделю. Надо звонить своим прошлогодним партнерам или искать новых. Теннисисты, отзывайтесь!

 Талантливые режиссеры и большие мастера театрального дела умело управляются с пространством, музыкой и цветом, слагая из них образы и выражая мысли. Режиссеры-гении подчиняют себе время. Юрий Любимов в спектакле «Владимир Высоцкий» дирижирует временными потоками, заставляя их нестись вспять, переплетаться, свиваться в единый энергетический узел, чтобы спроецировать в зал мысль о своем герое, уважение к личности Высоцкого, понимание, кто работал в его театре, кем был этот человек  для миллионов людей, почему так дорога память о нем…
 Временные потоки взрезают толщу истории и накладываются на общие для нас воспоминания о войне, об идущих в атаку штрафбатах и самолете, вырывающемся из-под власти аса, спасая свою металлическую плоть. Еще один наклон огромного, тяжелого маятника декорации – и звучит песня, и рождается воспоминание о солдатах-калеках, певших в послевоенных вагонах, о дворовой шпане, которой «сподручнее вниз»… 
 Во всплывающих образах и зарисовках кто-то увидит иллюстрацию мифа о Высоцком, прошедшем войну и лагеря, испытавшем всё, о чем пропел и рассказал. Этот миф прочно вошел в коллективную память и не хочет рассеиваться, да и зачем? Для многих своих современников и поколений, пришедших им на смену, Высоцкий стал мессией, утолившим жажду свободы, – свободы быть Человеком при любых обстоятельствах: и «когда кругом пятьсот», и  при последнем прыжке через флажки, и «вдоль обрыва, по-над пропастью, по самому краю». Он озвучил близкие каждому темы и облек в простые и доступные формы понятия, ощущаемые на генетическом уровне, – верность другу, бесстрашие перед смертью; любовь, подобная последнему глотку воздуха; острая  жалость к родине, как к беспомощной матери…
 Еще одно колебание маятника, еще один поворот громоздкого механизма – и смещаются пласты пространства-времени. Таганка семидесятых, ночи в очереди за билетами ради знаменитого хриплого гласа Принца Датского. Ассоциативный ряд предопределен и предусмотрен, срежиссирован Ю.Любимовым до мелочей. Возле этой стены стоял распинаемый муками сомнения Гамлет. И это уже другой Высоцкий, написавший «Чужую колею». Это он, восклицавший «Прогнило что-то в Датском королевстве», с той же болью пропел о доме, где «двери настежь, а душа взаперти». Перекличка Гамлет – Высоцкий не требует расшифровки: те же темы, те же отчаянные порывы сомкнуть распавшуюся цепь времен и «повернуть глаза зрачками в душу». Его режиссер видел Владимира Высоцкого прежде всего поэтом.
 Он был поэт, и это – пункт отсчета и точка пересечения всех коллизий его жизни, всех наших представлений о нем. К поэтам на Руси особое отношение, как к ходатаям перед Богом. Только им допустимо, срывая голос прокричать о том, что каждый бережет в душе, не смея высказать вслух. Купола, крытые золотом, да сорванный голос поэта – наша надежда на спасение.
 А еще – память и те, кто хранит ее. Родной театр Владимира Высоцкого стал резонатором его силы и боли. Спектакль-реквием, спектакль-воспоминание, гимн торжества искусства над тленом и смертью был задуман на девятый день после смерти Высоцкого. Прозрачная метафора, что белому савану не скрыть, не укутать и не спеленать его неумный дух, утешила, высушив слезы одних, и вызвала их у других. …То плавно, то резко вращается декорация – зал, опустевший и осиротевший, –  разгоняясь, раскачиваясь, как  язык колокола, гремящего на всю Русь: «А купола в России кроют чистым золотом». Или же это – часовой механизм, поворачивающий вспять время. Или таран, бьющий в сердца, разрушающий преграды, чтобы соединились пласты времен, объединились миф и реальность, чтобы на вечной сцене Таганки мы увидели вновь Поэта в черном свитере Гамлета и услышали ответы на свои невысказанные вопросы. 

* * *
Как хорошо было бы 25 июля устроить "показ" "Гамлета". Есть хорошая аудиозапись, ее в театре продают на CD. Вот ее поставить бы, включить минимальный свет, повесить знаменитый занавес из "Гамлета" - и начать такой аудиоспектакль. Я первая купила бы билет на него. Спрашивала своих друзей -  они тоже были бы рады услышать спектакль там, где он игрался, где выходил на сцену Владимир Семенович.
Пользуясь моментом, я как-то заходила в зал после спектакля, когда на сцене горел только дежурный свет, с плеером, в наушниках, слушая тот самый спектакль – мороз по коже! Все будто оживает и переносишься во времени на десятки лет назад.
 

17 мая снова смотрела "Живаго" и, наконец, в эту дождливую погоду, в ожидании "Саломеи" вечером, попыталась дописать когда-то начатое...
( кому интересно, читайте )

Вчера посмотрела спектакль в стане бывших врагов :) Спектакль отличный! А Николай Губенко просто потряс. Он замечательный, невероятно талантливый артист. Это я знала и раньше - по его фильмам. Но за время пребывания на Таганке такого наслушалась и начиталась, что стал он мне видеться каким-то "черным человеком", подстерегающим Ю.П.  Ну, имиджмейкер Любимова и не такие мифы создаст :)
Спектакль сделан с большим тактом и уважением к личности и творчеству Владимира Семеновича. Достойно выдержано соотношение комического и трагического, обыденного и возвышенного, юмор и пафос. Артисты просто и естественно играют зарисовки на темы блатных песен и юмористических ("Ой, Вань", "Письмо на сельхозвыставку", "Зарисовка о Париже"), когда же дело касается серьезных, философских тем, здесь вступает сам Губенко и легендарная Зинаида Славина - я узнала ее по голосу, по только ей свойственному тембру, по трепещущему нерву, услышанным в аудиозаписи старого "Доброго человека из Сезуна".  Тут же вспомнилось, как моя подруга видела Славину в "Добром" - "от нее исходит волна энергии, она будоражит душу"... Актриса современной Таганки рассказывала о  Борисе Годунове Губенко: "Когда мы распевались, стоя вкруг, от него шла такая колоссальная энергия, что мороз по коже, это чувствовали все". Вчера я видела не только спектакль о Высоцком, в воображении мелькали обрывки видений: Губенко - Борис Годунов, Летчик, Пугачев - никогда не виденные мной, но так легко представимые, когда на сцене стоит Николай Николаевич Губенко. Каким бы мощным мог быть состав современной Таганки, если бы не произошло трагедии раскола, если бы не страсть Ю.П. к разрушению.
И последний штрих - реминисценция из Давида Боровского - этот саван, это продолжение, намеченного Давидом Львовичем в сценографии любимовского "Высоцкого", потрясающе... Интересно, нравилось ли самому Боровскому?
Ну, и маленькое сравнение - без него не обойтись :) 1) "Высоцкий" Губенко выдержан в более стройном темпоритме, нежели "Высоцкий" Любимова. 2) В спектакле Любимова грандиозный эффект присутствия самого Владимира Высоцкого, глаза закрываешь, и будто видишь его на этой сцене, где он стоял когда-то... Спектакль Любимова - реквием по ушедшему поэту и артисту, он надрывает душу необратимостью потери, одиночеством и пустотой. Одинокая гитара у стены, осиротевшие зрители... В спектакле Губенко эффекта присутствия не возникло ни разу - и правильно, ведь Высоцкому не довелось сыграть на новой сцене. Но у Губенко другой посыл - Высоцкий сейчас с нами, здесь, он актуален, он интересен, его песни также трогают, они также живы.
И все-таки это одна история, один театр, одна душа и боль.

У меня наконец-то появилось время - для себя, для родных, для  друзей, для того, чтобы иногда марать экран черными буковками )))) Вот и пишу то, что хотелось высказать.
Недавно приятельница спросила меня, понравился ли мне оскароносный "Миллионер" и чем я объясняю безумное количество полученных им Оскаров - для в общем-то простенького сюжета, при отсутствии спецэффектов, звездных имен, за что? Мне фильм понравился. Несколько раз готова была расплакаться, и расплакалась бы, если бы не знала, чем он закончится.
Конечно, знатоки находят в фильме множество достоинств - от грамотно скомпанованного кадра до христианских аллюзий в подтексте. Наверное, во второй, в третий раз можно все это обнаружить. При первом приближении я заметила, что фильм не чужд философии индийского кино с его архитепическим базисом, но мало ли таких фильмов - вон все сериалы клепаются именно по этому принципу. Христианские аллюзии в  "Матрице" просто режут глаз. Т.е. казалось бы ничего нового. 
Но ведь  "Миллионер из трущоб" по-своему нов и совершенно очарователен! Его очарование -  в главном герое с его наивным (по-хорошему, по-детски наивным) взглядом на мир, полный нечистот, в его вере в добро, в его верности любви, в его чистейшей пробы радости жизни. Многочисленные "Оскары" - свидетельство своевременного появления этого фильма.
Здесь позволю себе сравнение с книгой, появившейся столь же вовремя и тоже покорившей мир, - с "Гарри Поттером".  Первые томики "поттерианы" вышли в самом конце 1990-х, во то время, когда давно были потеряны всяческие ориентиры, когда зло стало рядиться в маску добра, а добро считало возможными пойти на компромисс со злом. И вдруг - маленький мальчик, который четко знает, где добро, а где зло, мальчик, который не идет даже на малюсенький компромисс со злом, мальчик, который умеет дружить, хранить память, который постоянно борясь за свою жизнь только инструментами добра, спасает мир вокруг себя. Как было возможно не поддаться этой такой простой и такой понятной и доступной магии? Да весь цивилизованный мир схватился за эту книжку, за этого мальчика, как за соломинку, как за волшебную палочку! ;)
Я нахожу своевременным и появление фильма "Миллионер из трущоб". И "Оскары" его - за то, чего так не хватает многим, что оказалось подзабытым - в погоне за благами, за карьерой, самоутверждением, любовью, счастьем, деньгами, в увлеченности процессом выживания, наконец, - приятие мира таким, каков он есть, радость существования, незлобивость и чистота помыслов. Напоминание о духовности, о жизни души оказалось важным именно сейчас. Друзья мои, смотрели ли вы этот фильм? Что думаете о нем?

Сегодня все утро писала сочинения для племянников-двойняшек. Как услышала тему, чуть со стула не упала - «Изображение истории на страницах художественных произведений и авторская позиция А.С.Пушкина и Н.В.Гоголя». Это ж, как минимум, кандидатская диссертация!  Детей, как и положено, не смущает задание раскрыть тему на трех страничках.  Хорошо, что учительница все-таки обозначила материал исследования - "Тарас Бульба" и "Капитанская дочка" )))) В общем, я, как примерная тетушка, два разных сочинения написала, следя, чтобы не проскочил ненароком научный термин и делая предложения простыми и лаконичными. Получилось прекрасно - в утвердительной форме, без тени сомнения в собственной правоте, я раскрыла тему. Забавно, ей богу! Если из наших кандидатских убрать экскурсы в изучение вопроса, вежливые реверансы в сторону одних критиков и столь же вежливые сомнения в правоте других, избавиться от цитат, от разнообразных повторов, виртуозное владение терминологией заменить на детскую простоту слога, возможно, в чистом экстракте и выйдет три-четыре странички ))))))))
"  Я был на третьем курсе ЛГУ. Зашёл по делу к Мануйлову. А он как раз принимает экзамены. Сидят первокурсники. На доске указана тема: “Образ лишнего человека у Пушкина”. Первокурсники строчат. Я беседую с Мануйловым. И вдруг он спрашивает: “Сколько необходимо времени, чтобы раскрыть эту тему?” — “Мне?” — “Вам.” — “Недели три. А что?” — “Так, — говорит Мануйлов, — интересно получается. Вам трёх недель достаточно. Мне трёх лет не хватило бы. А эти дураки за три часа всё напишут”. (Сергей Довлатов)